Długi format z Chicago, opracowany przez Dela Close’a i jego zespół, w którym jedna scena inspiruje różnorodne sceny kolejne. Łączy on style: od pogłębionych scen slow comedy po szybki hightening montaży. Dekonstrukcja pozwala więc improwizatorom wykorzystać wiele ich umiejętności. Spektakl otwiera długa scena dwuosobowa eksplorująca główny problem, który zostaje zaprezentowany (ale nie rozwiązany). Jej treść oraz bohaterowie, relacje i pojawiające się w niej informacje są dekonstruowane w kolejnych scenach. Pojawiają się także sceny tematyczne, komentujące, emocjonalne, satyryczne, czy nawet zaangażowane społecznie, a scena otwierająca powraca w kolejnych odsłonach. Spektakl stopniowo przyspiesza, a końcówka – wykorzystując m.in. tak zwane „runy” – bywa już bardzo szalona i absurdalna. Przebieg kursu: prezentacja podstawowych zasad formatu; pogłębione spojrzenie na charakter bohaterów (ich relacje i motywacje); ćwiczenie tempa przebiegu spektaklu; rozpoznawanie na czym polega mechanika sceny (co w niej działa a co niekoniecznie); przenoszenie sceny w nowy kontekst; synchronizacja grupy w tworzeniu opowieści. Dekonstrukcja to pierwszy kurs ze ścieżki „spektakl tematyczny” w Szkole Impro. Po jego ukończeniu możesz kontynuować naukę, zapisując się na kursy: H1: Harold, H2: Harold, H3: Format.
ZAPISZ SIĘ
Na kurs zapiszesz się w portalu Szkoły Impro.
Bezpośredni link do zapisów na ten kurs jest TUTAJ.
UWAGA
Uczestnik, zapisując się na kurs, oświadcza, że zapoznał się i akceptuje REGULAMIN.